Lives

Salon de musique aux Suds à Arles : Emel & Leonie Pernet

Voici un salon de musique, enregistré jeudi 14 juillet dernier dans le jardin de la Villa J, à l’occasion de la 27e édition des Suds à Arles.
Ce salon propose un dialogue avec la chanteuse tunisienne Emel Mathlouti et la chanteuse et multi-instrumentiste française, Léonie Pernet.

Vous entendrez nos échanges suivis de trois morceaux issus de leur concert, au Théâtre Antique d’Arles, le vendredi 15 juillet. Un concert lors duquel Emel s’est entourée de plusieurs invitées : Awa Ly, Laura Cahen et Léonie Pernet.

Animation : Mario Bompart
Réalisation : Sebastien Geli

Charlie Jazz Festival : Kutu & Nout en live

Samedi 2 juillet dernier, nous étions en direct du Domaine de Fontblanche de Vitrolles pour la 24e édition du Charlie Jazz Festival.
Une soirée en réécoute ici avec au programme :
19h : deux entretiens avec le trio Nout et Etienne Jaumet.
20h : Kutu en live. Un projet éthio-jazz né de la rencontre du violoniste Théo Ceccaldi et de deux chanteuses éthiopiennes.
21h : Nout en live. Trio féminin punk-jazz, lauréate de Jazz Migration cette année, avec une alliance rare harpe – flûte traversière – batterie.

Etienne Jaumet invite Thomas de Pourquery (Charlie Jazz 2022)

Ce samedi 2 juillet, nous étions en direct du Domaine de Fontblanche de Vitrolles à l’occasion de la 24e édition du Charlie Jazz Festival.
Une soirée conclue par la rencontre entre Étienne Jaumet et le saxophoniste Thomas de Pourquery. Etienne Jaumet est un producteur musical fascinant, notamment l’homme aux synthétiseurs de Zombie Zombie, dont le dernier projet est sorti chez Born Bad Records. En 2018, il nous proposait une relecture géniale de grands standards du jazz avec ses synthés analogiques. Il en est sorti un disque de huit titres baptisé Huit Regards Obliques. C’est notamment ce répertoire qu’il réinterprétait avec Thomas de Pourquery, à la voix et au saxophone, samedi dernier.
Voici un entretien avec Etienne Jaumet réalisé dans sa loge samedi après-midi avant cette rencontre improvisée avec Thomas de Pourquery en after-party du Charlie.

Caravanserail au Théâtre Sylvain (18/06/22) : Sofiane Saïdi / Sona Jobarteh / La Mossa

Samedi 18 juin dernier, nous étions en direct du Théâtre Sylvain pour la 5e édition du festival Caravansérail !
La Cité de la Musique de Marseille y pose chaque année, au début de l’été, ses caravanes musicales venues d’Afrique, d’Amérique du Sud, d’Italie et d’Europe de l’Est. Elles venaient ce samedi 18 juin de la Drôme, d’Italie, de Gambie et d’Algérie.

Au programme :
Les voix polyphoniques de La Mossa.
La joueuse gambienne de kora, Sona Jobarteh.
Le rock-raï de Sofiane Saïdi et le groupe Mazalda.

N’ayant pas eu l’autorisation de diffuser l’intégralité du concert de Sona Jobarteh, vous retrouvez deux entretiens réalisés avec Sofiane Saïdi et Sona Jobarteh.

Animation : Mario Bompart
Réalisation : Sebastien Geli

Spectacle de Marion Rampal, « L’île aux chants mêlés », au Cri du Port (28/09/21)

Mardi 28 septembre dernier, nous étions en direct du Cri du Port, scène jazz du quartier de la Villette, pour vivre un concert conté : le nouveau projet de la chanteuse marseillaise, Marion Rampal, « L’île aux chants mêlés ». Un projet présenté dans le cadre de Babel Minots, manifestation dédiée à la jeunesse, qui, maintes fois reportée, se tient enfin en cet été indien.

Cette représentation était dédiée à des scolaires, trois classes de CM2 des écoles François Moisson et Peysonnel 1.

Imaginez une île où se rencontre et s’entrelace la multitude des chants du monde. Un lieu commun d’où écouter « le choc actuel de tant de cultures qui s’embrasent, se repoussent, disparaissent, subsistent pourtant, s’endorment ou se transforment, lentement ou à vitesse foudroyante … ». Une île où le tumulte du Tout-Monde qui nous entoure peut se saisir par quelque détail et retrouver la simplicité d’une chanson qui est mienne ou tienne ou nôtre.

Empruntant aux figures des écrivains voyageurs, des musicologues, des collectionneurs, et des troubadours ou bluesmen, leur baluchon sur l’épaule, les musiciens s’y font explorateurs butineurs, marins rêveurs et amoureux d’utopies. Ils suivent par exemple un air parti de Bretagne pour le Canada, descendu jusqu’en Louisiane avec les Acadiens, et qui, repris par une chanteuse créole, y rencontra le blues; ils admirent ses métamorphoses et témoignent de l’invention des traditions musicales. L’Île en quête de laquelle partent nos trois marins musiciens, c’est le lieu toujours singulier de cette utopie concrète, la créolisation, une terre qui, potentiellement, peut se situer partout, au Japon, en Irlande, comme aux Caraïbes.

Avec :

Marion Rampal : Chant & guitare

Pierre-François Blanchard : Piano

Sébastien Llado : Trombone & soubassophone

Texte de Martin Sarrazac

Mise en scène de Jeanne Beziers

Dessins de Cecile McLorin Salvant

Animation : Mario Bompart

Réalisation : Alexandre Simonini

Jamais d’eux sans toi (02/09/21) : Live de Nenia Ira

Jeudi 02 septembre dernier, nous étions en direct de la Paroisse Belle de Mai, sur la Place Caffo, dans le 3e arrondissement de Marseille, à l’occasion de la première édition de Jamais d’eux sans toi (JEST), organisé par l’AMI, l’Aide aux Musiques innovatrices.

Une manifestation gratuite, durant trois jours, dans le quartier de la Belle de Mai.

Hériter du festival MIMI, JEST propose une programmation expérimentale, avec de nombreux projets solo, à la ligne esthétique empreinte d’hyrbidations électroniques.

Voici la captation du concert de la vocaliste et compositrice marseillaise, Nenia Ira.

Animation : Mario Bompart

Réalisation : Alexandre Simonini

Jazz des 5 continents (15/07/2021) : Sylvain Luc quartet / Supersonic de Thomas de Pourquery

Jeudi 15 juillet dernier, nous étions en direct de l’esplanade du MuCEM, ouvert aux quatre vents, à l’occasion du festival Jazz des 5 continents, organisé du 8 au 25 juillet.

Deux concerts au programme :

– Tout d’abord celui de l’immense guitariste, Sylvain Luc, accompagné d’amis, comme toujours. Et Sylvain Luc sait choisir ses amis. Il partage la scène avec le batteur André Ceccarelli, le trompettiste Stéphane Belmondo et Thomas Bramerie, à la contrebasse.

Sylvain Luc jouera des morceaux de son large répertoire, quelques standards, d’autres plus improvisés. Il jouera avec sa liberté, et des compagnons de jeu avec qui il saura se trouver.

– En seconde partie de soirée, nous aurons le plaisir de retrouver le sextet du Supersonic, mené par le saxophoniste, Thomas de Pourquery.

Là aussi une formation d’une alchimie rare, certains d’entre eux se sont connus au Conservatoire. Presque tous mènent d’excellents projets en tant que leader. C’est ce qu’on appelle une dream team ! Une équipe étoilée qui nous présentera leur nouvel album à paraître d’ici quelques semaines, Back to the moon.

Animation : Mario Bompart

Réalisation : Alexandre Simonini

Jamais d’eux sans toi (02/09/21) : Plateau en direct de la Paroisse Belle de Mai

Jeudi 02 septembre dernier, nous étions en direct de la Paroisse Belle de Mai, sur la Place Caffo, dans le 3e arrondissement de Marseille, à l’occasion de la première édition de Jamais d’eux sans toi (JEST), organisé par l’AMI, l’Aide aux Musiques innovatrices.

Une manifestation gratuite, durant trois jours, dans le quartier de la Belle de Mai.

Hériter du festival MIMI, JEST propose une programmation expérimentale, avec de nombreux projets solo, à la ligne esthétique empreinte d’hyrbidations électroniques.

Les invités de notre plateau :

Elodie Le Breut, directrice de l’AMI

Lois Lazur

Luna Cedron, alias Fiesta en el Vacio

Aurelia Nardini, alias Nenia Ira

Fred Berthet

Animation : Mario Bompart

Réalisation : Alexandre Simonini

Salon de musique avec Lucas Santtana // Festival des Suds à Arles

Voici l’enregistrement du salon de musique avec l’artiste brésilien, Lucas Santtana, organisé au Musée départemental d’Arts Antique d’Arles, lundi 12 juillet dernier, lors de la 26e édition du festival des Suds.

Suite au salon, vous entendrez la première partie du concert de Lucas Santtana, enregistré durant la soirée dans ce même Musee départemental d’Arts Antique. Lucas Santtana était seul, pour un traditionnel guitare-voix, comme sur son huitième et dernier disque, O Céu e velho há muito tempo.

Une configuration à nue, après deux décennies où Santtana es passé par de nombreux chemins de traverses, avec des agencements sonores plus complexes, diverses textures électroniques, des distorsions instrumentales et des sonorités naturelles, notamment sur l’album Sem Nostalgia, sorti il y a dix ans. Au cours de ce salon nous allons retracer le parcours musical de Lucas Santtana en écoutant certains de ses morceaux mais également ceux d’artistes qui l’ont influencé. 

A l’exception de Paul McCartney, Lucas Santtana a choisi de nous faire écouter quatre artistes d’origine bahianaise. Lucas Santtana est né lui aussi à Salvador de Bahia, en héritier libre, très libre, du Tropicalia brésilien. Un mouvement militant, pluridisciplinaire, apparu dans les années 60 en réaction à la dictature militaire, et incarné notamment par Caetano Veloso, Gilberto Gil, Os mutantes ou Tom Zé, dont il est le neveu.

Animation : Mario Bompart

Traduction : Caetano Marta

Réalisation : Sébastien Geli

Caravanserail (18/06/21) : Lalala Napoli / Orange Blossom

Vendredi 18 juin dernier, nous étions en direct du Théâtre Sylvain dans le cadre du festival Caravanserail, un festival sur deux soirées dans ce même amphithéâtre ouvert sur la Corniche. Le Caravanserail s’est installé comme l’un des grands RDV des musiques du monde. Un festival organisé par la Cité de la Musique de Marseille, en collaboration avec Arts et Musiques, La Maison du Chant, MCE Productions/L’éolienne.

Voici l’enregistrement de deux concerts, précédés d’un entretien avec chaque groupe.

Nous débutons la soirée avec Lalala Napoli, la transe volcanique aux pieds du Vesuve. Un groupe qui comme son nom l’indique nous vient de la Drôme. Lalala Napoli a été formée par l’accordéoniste François Castiello, ancien de Bratsch, célèbre groupe de musiques tziganes avec qui il a traversé le monde pendant 30 ans. Une fois installé dans la Drôme, il y a retrouvé cinq musiciens avec qui il réinvente la tarantelle et un patrimoine de chansons napolitaines populaires, d’après-guerre.

En seconde partie de soirée, nous retrouverons, Orange Blossom, au croisement des musiques malienne, cubaine, égyptienne et de musique classique de tradition européenne, le tout mêlé à différentes textures électroniques.

Nous nous sommes entretenus avec le batteur et fondateur du groupe, Carlos Robles Arenas, qui en constitue la colonne vertébrale avec le violoniste Pierre Jean Chabot.  La voix de l’égyptienne Hend Hamed est aussi divine que tourmentée. Comme l’est la musique d’Orange Blossom. Comme l’est Marseille ? C’est en tout cas ce que ressentais le réalisateur de la désastreuse série Marseille, de Netflix, en choisissant le morceau, Ya Sidi, comme bande originale du générique.

Le groupe a 25 ans et seulement trois merveilleux albums. Le quatrième est en préparation, il devrait sortir en fin d’année.

Une soirée réalisée par Sebastien Geli et animée par Mario Bompart.