Phonurgia Nova Awards 2024

Production de la création radiophonique : une équation impossible ?

Un pied dans la création artistique et l’autre dans le média, la création radiophonique, dont les contours restent multiples et mouvants, n’a pas encore trouvé de modèle économique à sa juste mesure.
Entendue depuis le médiatique, sa production pourrait être l’apanage du service public ou bien à la charge du maillage territorial des radios associatives.
Du côté artistique, les institutions peinent à trouver un cadre de soutien à ces expressions du sonore dont l’histoire et la culture sont peu reconnus, bien qu’écoutées par des millions d’oreilles depuis des décennies.
Ne piochant ni dans l’économie de la musique, ni dans celle du cinéma, dont les formes narratives peuvent pourtant s’en rapprocher, notamment depuis le boum du podcast et le renouveau de l’écriture sérielle, la question de la production de ce riche espace d’expression reste en suspens.
En France, les essentielles (mais rares) bourses ou résidences et la récente expérimentation du Ministère de la Culture font frémir une scène prolifique mais en manque systémique de déploiement, de structures d’accompagnement et de production.

Une histoire de la création radiophonique hors Radio France existe-t-elle ?
Quels enseignements tirer de l’expérience récente du secteur du podcast ?
Quels sont les exemples et expériences de nos voisins francophones et européens ?

Invité.e.s:
Irène Omelianenko documentariste, productrice, cofondatrice de l’Addor (Association pour le développement du documentaire radiophonique)
Alexandre Plank réalisateur, fondateur du studio Making waves
Carmelo Iannuzzo directeur de l’ACSR, Atelier de Création Sonore et Radiophonique (Bruxelles)
Benoit Bories auteur, documentariste, cofondateur Faidos Sonore
Anne-Claire Lainé directrice Festival Longueur d’ondes
Marie Picard directrice Radio Grenouille / Euphonia

Animation:
Jean-Baptiste Imbert – coordination artistique création sonore Radio Grenouille – Euphonia

Archives et création : support de son, support de sens.

Au-delà de la patrimonialisation des archives sonores, balayons quelques typologies et solutions possibles d’une conservation qui prolongerait le geste de création par la transmission.
Des cartons de bandes magnétiques qui s’entassent, des K7 analogiques, DAT ou Minidisk chevauchant des disques durs numériques, nos archives sonores tentent de s’échapper ! 
Les scènes de création sonore, musicales et radiophoniques indépendantes arrivent à un âge honorable et se penchent sur leur Histoire. 
D’année en année, de mains en mains, les supports ont évolué mais ont été remisés pour un autre, pour l’oreille suivante, pour une potentielle rediffusion ou re-création.

Quelles solutions de conservation ? 
Dans quel but cette transmission devrait s’opérer ?
Quelles institutions sont aptes à répondre à cette demande ?
Faire entendre nos archives sonores : un chantier passionnant pour mettre en récit ces matériaux et que la création continue !

Invité.e.s:
Nicolas Frize artiste compositeur – Studio du Temps-Maison centrale de Saint-Maur
Marie-Madeleine Mervant-Roux directrice de recherche au CNRS
Bastien Lambert créateur sonore et spécialiste de l’œuvre de Yann Paranthoën

Animation:
Léna Rivière – Productrice et réalisatrice Radio Grenouille – Euphonia

Musique électroacoustique, l’éternelle jeunesse ?

De sa fondation par Pierre Schaeffer à son métissage avec l’ensemble des expressions sonores, injectant des problématiques de spatialisation dans le champs des Arts Plastiques et régénérant le propos esthétique d’un « sound design » froid et commercial, la pratique de la composition électroacoustique témoigne d’une vitalité inattendue en ce début de XXIème siècle.
Pour ce qui aurait pu être considéré comme un jeu intellectuel issu d’une avant-garde hurluberlue, ce langage sonore, Musique Concrète diffractée sur haut-parleurs, écrite avec microphones et enregistreurs, trouve, à la faveur des technologies numériques, du home-studio et d’un désir d’écriture musicale hors de la partition, une diffusion toujours solide et une appropriation par de nombreux jeunes artistes, compositeur·ices et interprètes.

Des festivals historiques à la création d’acousmonium « Do It Yourself », mettons une oreille dans la diversité de cette scène et son actualité. On se posera la question de son enseignement et de sa transmission avec des exemples de médiation par et avec l’acousmatique. Aussi posée, la question d’une hybridation possible entre électroacoustique et documentaire sonore, relation longtemps complexe mais dont nous tenterons de pister les influences réciproques.

Et au-delà d’un langage esthétique élitiste, ne s’agit-il pas d’un mode de vie, d’une philosophie de l’écoute ?

Invité.e.s:
Jules Négrier assistant de programmation – Groupe de Recherches musicales (GRM)
Alessandro Bosetti artiste compositeur
Loïse Bulot artiste-intervenante – Cité de la musique de Marseille
Chloé Sanchez documentariste radio

Animation:
Jean-Baptiste Imbert  – coordination artistique création sonore Radio Grenouille Euphonia

Du 13 au 16 novembre : RDV à la 29ème édition des Phonurgia Nova Awards à la Friche Belle de mai à Marseille.
 Entrée libre sur réservation depuis le site du GMEM.

En écoute sur Radio Grenouille, 88.8 FM, DAB+, webradio & podcast.

Prêt ? Écoutez !

Du 13 au 16 novembre : RDV à la 29ème édition des Phonurgia Nova Awards à la Friche Belle de mai à Marseille.
 Entrée libre sur réservation depuis le site du GMEM.

En écoute sur Radio Grenouille, 88.8 FM, DAB+, webradio & podcast.

Prêt ? Écoutez !